EL MUSEO DEL GRAFFITI

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jueves, 29 de mayo de 2014

Graffitis en Brasil, del cielo al infierno!!

"Os Gemeos" (los gemelos), Otávio y Gustavo Pandolfo, son don hermanos brasileños de Sao Paulo que desde que conocieron el graffiti en 1986, no solo han participado en innumerables eventos y concursos relacionados con el graffiti, sino que han sido pioneros dentro del arte de la calle brasileña. Son conocidos por sus intuitivas pinturas, se han hecho populares también por sus personajes fantásticos, realizados con un estilo que distorsiona el de los cómic tradicionales. Improvisadores natos, sus trabajos reflejan sus personalidades, experiencias y emociones. 

Ellos son los autores de la nueva imagen del avión de la selección brasileña de fútbol, que va a ser muy fácil de identificar. Es un graffiti con alas. Se trata de un Boeing 737 que trasladará al plantel del seleccionado brasileño por donde le toque jugar durante el Mundial.


Cada vez está más normalizada la idea de que el graffiti es una expresión artista. Todas ellas pretenden hacer sentir algo al observador, unas veces de forma directa con el dibujo de letras y otras vistiéndolo de ironía o sarcasmo, por ejemplo.

En muchas ocasiones un graffiti en particular llega a más observadores más por el mensaje que por el diseño, sobre todo hoy en día, que con internet no hace falta pasar por delante para conocer la obra. Y esto esta pasando en brasil, donde el descontento de muchos de sus ciudadanos queda así plasmado en los muros:




PD: A/A Ainhoa Arbizu. Menos juicios de valor en la noticias y más objetividad.

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Graffiti wars robbo vs banksy

viernes, 23 de mayo de 2014

Sala Pinomontano

A pesar de ir bastante a Pinomontano, hacia tiempo que no salia con mi cámara de fotos por el barrio grande. Y es que es grande, no solo metafóricamente,  también de tamaño.


Tiene parques, plazas y calles peatonales, tiene un mercado y gran cantidad de pequeño comercio. Es un barrio acogedor y espacioso, idóneo para el caldo de cultivo del hip hop. Aunque Pino Montano es parte de Sevilla, es una urbe con alma propia.

Desde la última vez que estuve de safari fotográfico habían cambiado la mayoría de las obras, aunque los lienzos venían a ser los mismos. Se que no están aquí todas las obras, alguna hay aislada del resto, pero dejare algo para que os sorprendáis si podéis visitarlo.

Más de 30 obras de gran calidad donde se mezclan artistas de diferentes estilos situados en tan solo dos puntos del barrio. Colorido, grises, formas, texturas, 3D, degradados, efectos, imágenes, letras, mensaje,... un gran abanico de estilos.

En sus paredes aparecen nombres como Alone, Ger, Kernel, Jensi, Zoor, Iper, Fafa, Seleka,, Ed Zumba, Ziur, Saure, Vind, Topofx, Nose, Bizcui, Rage, Derok, Seck, Drop, Bore, Guez, Nowel,... y seguro que me dejo más de uno.

Más y menos conocidos dan una verdadera lección de arte!!

Mapeado de los graffitis de la Sala Pinomontano y del resto de salas en Flickr


































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Salas de exposiciones del Museo del Graffiti

jueves, 15 de mayo de 2014

Zosen


Zosen  es un artista creativo cuyo trabajo está lleno de colores y patrones geométricos con símbolos . El artista crea su mitología propia, inundando las paredes y lienzos con personajes fantásticos.

Comenzó a pintar graffiti en Buenos Aires en 1989. Durante este tiempo, fue skater con otros adolescentes y usaba el graffiti para mostrar  el nombre de su  grupo  de patinaje a toda la ciudad. Nunca se dio cuenta de que esto le llevaría a la vida como artista.

Se trasladó a Barcelona,  en 1990. Su inspiración se obtuvo primero a través de las obras de otros artistas. Se movía  a través de los barrios para descubrir nuevos muros y nuevos murales. Después llego internet.

Empieza como autodidacta y más tarde cursa estudios de arte en la Escuela La Llotja de Barcelona. Miembro activo de la escena de graffiti de Barcelona desde comienzos de los 90, también formó parte del grupo Ovejas Negras.

Pintar es su manera de expresarse, de comunicar, de conectar con la gente que le rodea, independientemente si la conoce o no. Le gustan los espacios al aire libre pero reconoce que en una galería se puede hacer un montón de cosas, skate, rolling, un tren sobreelevado, utilizar el escaparate, hacer micro instalaciones, expos, una proyección,...

Su obra es una explosión de color, formas, figuras y elementos con mucha fuerza. Las pinturas de Zosen sumergen al espectador en su imaginería vívida que revela su comentario sobre los acontecimientos del mundo.



Zosen sigue pintando frecuentemente en las calles y desarrollando proyectos murales aparte de dar clases y cursos en torno al arte urbano y el espacio público. Su repertorio abarca desde la ilustración a la performance, el vídeo, la autoedición o el diseño de moda. Participa en exposiciones y eventos tanto nacionales como internacionales y su obra se ha expuesto en galerías europeas, asiáticas y de América del Norte y del Sur.